Юлия Шевченко: "Создание принципиально нового немыслимо без вдохновения..."

Заниматься дизайном одежды – её мечта  детства, которая осуществилась!  И главное в этом творческом деле - вдохновение, гармония и, конечно же, знания. Юлия Шевченко, молодой талантливый дизайнер, рассказала нам о своем любимом деле и планах на будущее.

- В каком возрасте вы решили заняться этим ремеслом? Этапы становления в профессии…

- Заниматься одеждой я мечтала с детства. После окончания школы, следуя своей мечте, я поступила в Астраханский колледж профессиональных технологий на специальность «Моделирование и конструирование одежды». После окончания колледжа я продолжила обучение в московском Институте индустрии моды по направлению «Дизайн Костюма». Учеба дала мне все необходимые знания для проектирования и создания одежды, которые помогают мне сейчас. Немаловажной считаю практику, с её помощью оттачивается мастерство любой профессии.

- Почему именно дизайн одежды?

- Дизайн ориентирован на решение новых задач, продиктованных реальными потребностями человека и общества. Дизайн – это особый вид искусства, который создает предметный мир (в этом состоит и определенная ответственность). А костюм является его (предметного мира) важнейшей составной частью. Посредством одежды (костюма) можно раскрыть внутреннее богатство человека, его индивидуальные достоинства. В некоторой степени одежда способствует процессу эстетического воспитания, как личности, так и всего общества в целом. И своим творчеством хотелось бы этому поспособствовать.

- Что вы хотите отразить в своих работах?

- Смысловой направленностью моей работы является создание гармоничного образа. Гармония, как известно,  это стройная соразмерность частей одного целого; источник всякой прелести и красоты. Каждая вещь, по моему мнению, должна «жить» в своей собственной красоте в соотношении с другими предметами одежды, составляющими художественный ансамбль, где «живое» бы возникало в конечном итоге из неживой материи. Одежда, я считаю, обладает не только функциональным, прагматическим, но и сакрально-символическим значением, наделяется внутренней жизнью и особым смыслом.

- На каких дизайнеров вы ориентируетесь в своем творчестве?

- Я ориентируюсь в совокупности на всю историю костюма, включая современность. Творчество многих дизайнеров мне импонирует, и их вклад в развитие современной индустрии моды, несомненно, велик.

- Где вы показываете свои работы?

- Первым опытом была международная выставка «CollectionPremiereMoscow» (г. Москва), где демонстрировалась моя коллекция под названием «Философия жизни». В Астрахани принимала участие в выставках «Образование – инвестиции в успех», «Студенческая весна» и ряде других. Одним из последних было участие в книжном вернисаже, посвященном Дню Российской печати.

- Мы хотели бы узнать ваше мнение об этом мероприятии…

- Книжный вернисаж - одно из самых ярких событий нашего города. Несомненно, это мероприятие важное и полезное в просветительском плане, в подведении итогов проведенной работы и заложении основ на будущее. Лично у меня самые положительные впечатления.

- Есть ли у вас самая любимая ваша коллекция?

- Как художник я не могу выделить что-то любимое, потому как в каждую свою работу вкладываю душу.

- Что вас вдохновляет?

- Всегда создание принципиально нового немыслимо без вдохновения, а оно приходит только в результате постоянного поиска. Источники вдохновения могут быть самые различные. Богатейшим из них, в плане разнообразия форм и конструкций одежды, является исторический костюм, складывавшийся и утверждавшийся веками. Создавая современные произведения, нельзя ограничиваться собственным представлением о мире, необходимо изучать его историю, традиции. Только тогда можно создать по-настоящему совершенную вещь.

- Какие существуют сложности в работе?

- Главной сложностью является отсутствие времени. Многие мои проекты терпеливо ждут своего воплощения.

- Ваши планы на будущее…

- Сделать Россию одной из основных (ведущих) законодательниц моды в Европе.